《梦华录》跟造型师，揭秘美学

在热烈的讨论中，《梦华录》终于迎来了大结局。

这部高颜值古装剧无疑成为了2022年暑期热播剧的领头羊。从演员的长相、爱情甜度、服装造型、戏剧质感等方面。，《梦华录》从头到尾，人气一直在涨。

其中，很多好评都指向了剧集中的宋代审美。

在网络上，“演员化妆贴”成为网友热议的话题。赵盼儿素雅却风度翩翩的身材，宋引章手拿琵琶的甜美模样，孙三娘头戴凤冠身披龙袍时的满面春风，每个人看起来都像是一幅画中的人，被人们津津乐道。

由于《梦华录》团队的努力，“宋超”也出现在互联网平台上。

剧中人物张身着奇装异服走在长沙街头，被粉丝围观；“东京真有钱，真迷人”这句话经常挂在网友的嘴边；《梦华录》的仿妆和服装，已经成为网友搜索同款时的词汇。

《梦华录》造型师黄薇看到大家对系列的热情，我觉得很开心。对她而言，《梦华录》不仅是她乐此不疲的项目，更是黄薇在宋代高雅美学研究中意识到了“减法”在造型界的重要性。

随着创新和不断的挑战，《梦华录》美学成为了经典。

颜色和角色

从准备到最终完成，《梦华录》的补拍时间历时一年左右。

造型师黄薇和杨洋导演有过多次合作，在审美上已经很合拍了。在接到《梦华录》的项目时，杨洋去找黄薇并向她解释了她想拍的故事——宋朝三个女人一起去首都东京创业的故事。

刘亦菲饰演赵盼儿，刚柔并济，服装设计以“沙沙”和“甜美”为主；阿达饰演的孙三娘是一位母亲。为了体现这种特质，她在日常生活中的衣着应该更加丰富，包括头巾、卷起的袖子和彩旗。

林允饰演的宋引章从少女到花样年华少女的转变，服装颜色以“红色”为主。

在宋引章上，造型团队用的最多的是“红色”，即使是浅色的衣服，也会有红色飘带形成色彩对比。

三个女人共同事业的核心故事，决定了黄薇在服装上的另一种设计理念。在宋代服饰文化的基础上，加入“工服”的概念，使主题准确。

“在每个阶段，我们都在其中使用一些工作制服概念。三个女孩会有一些共同的服装，但由于角色不同，相应的服装概念也不同。”黄薇告诉娱乐奎尔。

赵盼儿，孙三娘，宋引章三人合伙开了茶馆“半遮面”后，只要在茶馆干活，三人就穿上统一的衣服。但是根据不同的人物有所不同。

宋引章是才艺表演型人物，她需要拿起琵琶弹奏，无论是在音乐厅还是茶馆。杨洋导演希望宋引章在表演过程中，服装能有自己的特色，在袖子和轮廓上更有弹性。

三个人在茶馆各司其职，服装需要体现在细节上。根据角色的变化来展现衣服的变化，这是《梦华录》。

在准备阶段，造型团队对宋代的审美做了大量的研究，翻阅了包括古诗、绘画、建筑文书等在内的史料。，如《女孝图卷》、《洗手看花图》、《听阮图》、《张轩捣练图》等。

在被网友们盖章为“视觉盛宴”的花月宴上，身着唐装、各色礼服演奏乐器的丫鬟们，都是化妆团队努力还原《钗头凤图》、《夯图》等著名古画的成果。

“我觉得宋朝的审美是素雅的。写完作业后，我们做了各种颜色的素雅图像，把衣服做得柔美飘逸，但不可能让它们有优雅的感觉。市场里的人都是烟花，不吃烟花的造型会毁了观众的代入感。”黄薇说。

《梦华录》第一集中，赵盼儿和孙三娘一一出现在湖边，她们的礼服都有轻纱的飘逸感。干净的妆容和优雅的装饰也奠定了该系列的美学基调。

在绿粉、茄白等色彩的应用上，《梦华录》色彩丰富，但并不显得凌乱，巧妙地融入到各大街道的背景中。

随着三人抵达东京的步伐，开茶馆经营生意后，人物命运开始发生变化。

赵盼儿成为“老板”后，他变得比以前更有钱了。

素雅的服装依然是基调，只是在纹身中变得更加繁复精致了。“潘儿开的茶馆生意越来越好，白制服上身绣了很多，但导演不会刻意突出，但在镜头的适当推进下，会隐约出现，不会以主人自居，但仔细看，又会有一个洞。”黄薇透露。

宋引章一开始，她软糯，生活中处处依赖别人。但在柯翔提到琵琶上的“字”字，她的才华得到认可后，她变得更加自信。

为了衬托人物的弧光，造型团队选择了比之前更深更重的粉色礼服，与宋引章的性格转变相呼应。

相比赵盼儿和宋引章，厨娘孙三娘只有两三件漂亮的礼服。虽然她总挂在嘴边的是“凤冠龙袍”，但用刀做饭却是日常。

一个人物的性格决定了服装的命运。

阿达开玩笑地告诉黄薇他很珍惜在片场穿这些漂亮裙子的时光。在终于如愿以偿戴上帽子的那一刻，阿达非常开心。现场结束后，他开心地和周围的工作人员合影。

重彩、布艺、刺绣等技法，都是造型团队在熟读剧本后，为特定场景、特定心境的人物量身定做的。

“在做任何设计之前，都要充分了解设计要求，影视服装的设计与创作也不例外。对故事框架和人物内外肌理的理解，对确定设计方向非常重要。"

细节的趋势

黄薇总说“魔鬼藏在细节里。”

而《梦华录》的设计处处透露着这种想法。

第六集，赵盼儿试图为妹妹宋引章讨回公道，披着白色斗篷，与渣男·周舍一起上法庭。剧情引发讨论的同时,赵盼儿的白色斗篷也成为观众的心头好，q版斗篷赵盼儿和同款斗篷充斥网络。

乍一看，这件斗篷素雅，白色轻盈，有一种优雅感，但也蕴含着神秘。

“这件斗篷，我们是由30多块叠加而成的。有意思的是，由七八个灰度维度叠加而成，整体看起来会给人一种色变感。从远处看像一朵云。”

虽然是薄如蝉翼的披风，黄薇告诉娱乐羽茎，观众喜欢是有原因的。肩部料子薄的同时，下摆料子逐渐变多，层次感更加丰富，有一种无限展开的美感。

30多块，七八种尺寸差别不大的颜色叠加在一起，最终形成一个奇妙的“白”。

这件斗篷做出来的时候，团队工作人员把它拿到工作室，大家发现在不同的光线下，斗篷会形成不同的颜色变化。

这就是为什么有人认为斗篷是白色的，有人认为它是灰色或粉红色的。对于黄薇，这不仅仅是一种“云”，更是一种可以显示颜色变化的云。

“我记得有一场戏导演把镜头对准了赵盼儿奔跑的脚。那时候她穿的鞋子是绿色的，披风的下摆也会有渐变的绿色感觉。”

把镜头推进斗篷里，你还会看到斗篷上绣着线状的珍珠颗粒。这是造型团队，手工一个个钉的。如果你拿着手机或者以双倍速度观看，很难感知到其中的美好。

“我常说细节决定成败。我不知道你有没有看到这些细节，但是我觉得我们还是要做。”黄薇描述，对于团队中的每个人来说，每个人都不会因为琐碎而放过任何一个细节。这是一种追求，同时也会有很大的满足感。“这大概很好玩吧。”

《梦华录》的服装造型，从整体设计、染色、面料到图案效果等。，细节是永恒的主题。

赵盼儿，有三四十个服装设计图的角色。在抹胸上，团队要考虑是采用创新的刺绣还是编织。技法不同，服装给人的立体感也会不同。

最终，团队选择了耗时的刺绣方式。对于黄薇，保持创新是有挑战性的。而是不能通过反复做以前做过的事情来轻易满足自己。

有时候，团队会纠结于如何“打结”一条皮带才好看。

历史名画为大家提供了资料和模板，但如何把这些带子绑得漂亮，是团队需要解决的问题。“光、厚、高、低的结和颜色的叠加会产生不同的节奏，什么都不浪费。”

在现场，团队不断调试细节，始终围绕“优雅”这一核心进行设计，偶尔会有“灵感的闪现”，促成了一场宋代时尚。

第19集，赵盼儿月光下拥抱钱毂·范。当他第一次被称为“千帆”时，他穿着一件翠蓝色的连衣裙。

这个颜色系统最初不是在黄薇 team中设置的。一般情况下，橙、红、黄是古装演员经常穿的颜色，但到了夜场，浅色衣服的效果更一般，团队灵机一动，选择了“翠蓝色”这种颜色。

在与以往风格有所不同的同时，也能衬托夜场的演员。

“这个颜色其实很传统。没想到最后的呈现效果还不错。”

在观众很难注意到的细节上，《梦华录》掀起了一股审美的潮流。

不会，会审美疲劳。

注重细节也会给建模带来一定的难度。“产量变得有点大。”黄薇坦白说。

建模只是第一步。如何让演员穿上贴身的衣服不影响演技的发挥，也有很多需要注意的地方。

在常年拍戏的过程中，刘亦菲身上留下了很多伤，在拍戏时颈椎需要特别保护。

经过了解，团队为她设计制作了一件斗篷，既能保暖又能保护伤口。刘亦菲拿到的时候以为是古装。"路透社的一些照片看起来像服装的一部分，但它们不是."

剧组的服装需要跟随演员完成拍摄，可能需要长达三四个月的时间，它还承载着帮助演员入戏的功能。团队之所以在意细节，不仅仅是对美的一种追求，更是为了演员穿上衣服时的舒适感。

就连粗糙的椰壳外套都是造型团队手工编织的。由于天灾，茶馆半掩的脸被毁坏了，赵盼儿和孙三娘相拥着穿着蓑衣在雨中哭泣。

手工织一个椰壳需要近一个月的时间，每个演员都不止一件，需要准备备用。

为了让演员穿起来更舒服，椰壳织好后，团队在里面铺了一层布，最大限度地减少了粗糙感和对演员的不适感。

整体工作量，团队几百人，要半年才能完成。

“做设计不难。如果我们闭着眼睛直接做，没有任何挑战，我们会觉得很无聊。”黄薇好在全队都有这样的心。“我想强调的是，一部影视剧能成为一部好作品，其完成度之高，一定是所有团队成员努力的结晶。”

为了呈现更好的效果，造型团队试出了三四十种颜色的布条。“如果你不是一个非常有经验的人，你根本看不出区别，但我们不得不考虑这些颜色在不同光线下的效果。冷或暖的拍摄光线对每件衣服反射的色彩都有奇妙的效果。”

黄薇强调《梦华录》妆美最终的呈现其实是灯光、拍摄、导演等共同努力的结果。“服装是否能和场景匹配，是否符合艺术理念，需要大家在导演的清晰阐述下开无数次会讨论出一个结果。”

这些是环环相扣的。如果服装到位，灯光无法展现其美，或者道具不在线，甚至摄影师的镜头无法准确捕捉画面和细节，服装的美仍然无法完全呈现。

观众的审美无时无刻不在变化，没有什么方法论可以“守住”审美。黄薇我能做的就是研究朝代背景，人物阶层，生活习惯，和导演，演员，美术交流，重点研究如何让色彩和质感更加自然精致的细节。

“时尚唯一不变的是它在变，一直在变。我们的团队不仅仅是充满了现状，我们总是希望每次有项目来的时候，我们都能做一些有趣的或者新的东西。没有创新，观众容易产生审美疲劳。”

就像第一个项目一样，每个项目都做。永远把自己当成一个年轻的设计师，才有可能在时尚的轮回中带来不一样的视觉火花。

在这个初夏，《梦华录》让娱乐热搜热闹起来，化妆成了网友们津津乐道的讨论点。

黄薇很高兴团队的努力能得到认可。“其实目前国内的服装设计专业奖项并不多，但在关注度的不断提升中，我们从业者还是很欣慰的。”